En una nueva entrevista para nuestro canal tuvimos el placer de charlar con la creadora de La Blue Party y una energética DJ que cautivó a toda la escena argentina... Estamos hablando de La Cintia. Con su Tech House bien marcado, la artista argentina nos contó un poco como fueron sus comienzos, su opinión respecto de los nuevos géneros musicales, el papel de las redes en la escena, entre muchas otras cosas más.
¿Qué hay que tener como artista para destacarse?
Ser un apasionado y estudioso de la música, tener un poco de todo: constancia, curiosidad, mucho trabajo, práctica y horas de selección.
¿Talento o marketing? ¿Qué predomina hoy ?
Las dos cosas en su equilibrio. El talento se pule con la constancia, y hoy en día, el marketing juega un papel fundamental para mostrar nuestro trabajo y llegar a más personas.
¿Cuándo uno puede dar ese gran salto de dejar todo y dedicarse solo a la música? ¿Hay un momento determinado o depende de varios factores?
Si tenes fechas seguido y no te da tiempo a dedicarte en preparar tus sets y avanzar en la produ, creo que ese el momento justo dejar todo y crecer más.
¿Cómo ubicas la escena argentina en el mapa mundial? ¿Qué tenemos que el resto no tiene?
La mejor escena del mundo. El público argentino tiene esa manija cariñosa hermosa.
¿Qué cambios crees que atrajeron las redes sociales a la escena electrónica?
Las redes sociales jugaron un papel fundamental en la electrónica, yo lo veo positivo, los sets y la música se pueden compartir más rápido e invitar a más gente a sumarse a bailar, mostrando el club, el lugar y el sonido.
¿Cómo lidiar con la noche, la salud mental y los excesos?
Todo un medio para no perderse, diría disfrutar en su justa medida. Es muy importante la buena alimentación y las horas de sueño, tratar de compensar con las noches que no se trabaja con las noches que si, y hacer balances de excesos, es muy importante escuchar tu cuerpo para poder disfrutar al máximo la fiesta y la música.
¿Hacia dónde crees que se dirige la escena?
La veo en crecimiento en nuevos géneros musicales, hasta gente nueva bailando y haciendo todo más masivo.
¿Qué significa la música para vos?
La musica es todo en mi vida, desde muy chica escuchaba en casete, grababa temas en la radio y cantaba arriba. Después pasé a CD y fui siempre la que descargaba y grabada con ares, y la música electrónica siempre estuvo presente en ello. No me decidí antes a hacer y tocar porque no había vistos referentes, ni tanta información. Pero cuando me mudé a Capital estudié en Arjaus y fui dándole una vida a esos sonidos que me encantan y que hoy se traducen en tracks que selecciono o produzco para tocar en mis sets.
¿Qué diferencia notas entre el público argentino y el de otros países?
El público argentino es muy cariñoso y leal, muy manija y contagioso.
El hecho de que ahora se puede llegar más lejos como artista en menor tiempo en comparación a antes, ¿Lo ves como algo positivo o negativo?
Lo veo como algo positivo. Si llego más lejos es porque supe cómo y trabajo por ello.
Lo que sí hoy hay más medios de comunicación para llevar a más gente, no creo que eso se pueda comparar con lo de antes porque no existía, los procesos son distintos.
¿Hay artistas que se pueden convertir en íconos como antes o la masividad que hay hoy impide eso?
Si se puede, pero es cierto que con hoy hay más gente tocando o aprendiendo y antes eran mucho menos, y las posibilidades eran mayores y más únicas. Hoy hay público más variado, hasta géneros nuevos que capaz permitan destacar talentos nuevos ahí que en los géneros ya establecidos históricamente.
Algunos géneros musicales impulsaron mucha gente nueva en la escena, tanto gente muy chica como gente que tiene poco que ver con la escena electrónica, ¿Cómo ves la incorporación de nuevas masas?
Amo las nuevas incorporaciones a la música electrónica, vienen a aprender y a enseñarnos algo, más allá de la fiesta (entre risas).
Si comparamos la escena hace unos años con la de hoy, ¿Qué rescatas de cada una para hacer una “escena perfecta”?
Jajaja rescato la iniciativa de valores en la escena para que hoy toda podamos disfrutarla. Muchas cosas vigentes de la escena vieja que nutren a las nuevas generaciones.
¿Como ves el crecimiento de la mujer en la escena?
Creció un montón la escena femenina en la escena. Cuando empecé a tocar éramos
muy pocas y no arranqué a tocar antes porque no veía referentes mujeres. Hoy me cruzo muchas mujeres en cabina y no hay line up en donde no vea una.
¿Cuanto te costó meterte en la escena porteña viniendo de otra provincia?
Me costó un montón meterme en la escena y lograr la confianza de los promotores, ya que no tenía conocidos en la escena ni amigos. Con tiempo, dedicación y estudio pude lograr la atención.
¿Por que el azul ? ¿Qué conlleva esta idea?
El azul significa noche, alegría, es otra manera de expresarme igual que la música que selecciono cada finde para poner el mis sets o el sonido que me identifica.
Tenes una gran energía y lectura de pista, ¿Qué te hace tomar las decisiones que tomas en la pista?
Es que amo salir a bailar, escuchar DJs y música electrónica. Tengo bien claro lo que me gusta y creo que la gente se identifica con eso. Con los track que selecciono soy muy manija y mis sets se identifican con alegría y ganas de bailar. Trato de contar un historia y crear un clima donde estés de fiesta, lo vivo con mucho trabajo alegría y pasión. cada noche es única para mí y amo compartir track nuevos o producciones con amigos.